La part des Arts dans une perspective collective :
habiter musique et littérature
LesIlluminations, c’est d’abord un ensemble instrumental fondé en 2015 par des musiciens issus du CNSMDP. Le choix d’emprunter son nom à un recueil de Rimbaud mis en musique par Benjamin Britten affiche sa volonté d’associer ces deux arts.
LesIlluminations, c’est un projet porté à maturité en 2021, sous l’impulsion d’Aurélie Allexandre d’Albronn, qui le redéfinit en approfondissant son rapport à différentes formes de concert et au répertoire à géométrie variable.
LesIlluminations, c’est la création d’un espace autre : celui d’une redéfinition d’un rapport au temps et au lieu singulier où le public peut accéder à un imaginaire musical et une utopie sonore – dans le sens d’un lieu où l’on est bien, résonnant des bruits de la cité.
LesIlluminations, c’est un projet collaboratif axé sur une communion avec ce public. Ouvert aux aspirations des musiciens qui composent l’ensemble, ambassadeurs des répertoires du patrimoine et forts de propositions tournées vers la création musicale et littéraire – en particulier poétique.
LesIlluminations, c’est donc un univers étroitement lié à la création contemporaine qui a pour ambition de commander une série d’oeuvres, collection de pièces concertantes pour violoncelle solo et ensemble.
LesIlluminations, c’est enfin un ensemble citoyen engagé qui fait d’une médiation rigoureusement ciblée sa pierre angulaire. Un défi réfléchi mu par le désir de transmettre. Ainsi, notre démarche exigeante donne-t-elle chaque fois lieu à une double rencontre fertile : celle d’une oeuvre ou d’artistes généreux autour de projets collaboratifs à destination des publics.
Notre médiation c’est investir des tiers lieux sous forme d’ateliers adaptés à différents âges et en partenariat au long cours avec des institutions et des « artistes-enseignants ». Parce que nous pensons que partager une oeuvre, c’est la donner à entendre et à déchiffrer avec de vrais outils élaborés sur un temps long pour accéder à son sens et l’habiter ensemble.
Notre médiation c’est créer des opportunités d’échange pensées par des professionnels de la médiation sous des formats uniques et ce en devançant le public. Parce que nous pensons que partager une oeuvre c’est révéler au public sa propre créativité et par réflexion inviter l’artiste à réinterroger son oeuvre.
Le Jardin d’Afrique, lieu-dit pour un non-dit, opéra de chambre pour trois chanteurs et neuf instrumentistes.
Atelier Lyrique de Tourcoing, Automne 2024
sur Le « Jardin d’Afrique » d’Isabelle Junca et d’Aurélie Allexandre d’Albronn paru aux Éditions Al Manar.
Un projet co-produit par l’Atelier Lyrique de Tourcoing
Extrait, Calligraphier un lieu-dit :
Le Jardin d’Afrique
– Juin 2022, Institut du Monde Arabe
Justine Metral, Hanna Salzenstein
et Aurélie Allexandre d’Albronn, violoncelles
Raquel Camarinha, soprano
L’ensemble Les Illuminations se rassemble à 8 violoncelles pour un programme exigeant et fulgurant, de Bach à Boulez en passant par Pärt, Debussy, Barber et Villa-Lobos.
– Été 2022, Festival de Saint-Céré
Aurélie Allexandre d’Albronn, violoncelle solo
Renaud Guieu, Justine Metral, Hanna Salzenstein, Anthony Kondo, Adrien Bellom, Raphäel Ginzburg, Irène Jolys, violoncelles
Avec Othman Louati, direction (Boulez)
Et Iryna Kyshliaruk, soprane (Villa-Lobos)
A VISIONNER:
Live : Liberté de Francis Poulenc
Notre projet est une mise en abîme du prisme sonore qu’est l’œuvre de Boulez
et vise à la création d’une collection de pièces pour violoncelle concertant
et ensemble, rendez-vous de compositeurs européens.
Messagesquisse de Pierre Boulez, enregistré et capté en mars 2023 :
Un projet coproduit avec France Musique et diffusé dans le cadre de l’émission Création Mondiale.
Février 2024
Création jeune public
Résidence de Création au Théâtre de l’Usine / ScenOgraph
Avril 2024
Le Jardin d’Afrique,
lieu-dit pour un non-dit
Opéra de chambre de Benjamin Attahir / Cité de la Voix à Vézelay
14 mai 2024
Création jeune public
Création à l’Espace Jean-Legendre / Théâtres de Compiègne
Automne 2024
Le Jardin d’Afrique,
lieu-dit pour un non-dit
Opéra de chambre de Benjamin Attahir / Atelier Lyrique de Tourcoing
23 mai 2023
Création mondiale à l’Institut du Monde Arabe de la version pour trois violoncelles et soprano
Directrice Artistique
Violoncelliste
La violoncelliste Aurélie Allexandre d’Albronn appartient à une génération de musiciens qui n’oppose plus ni les styles ni les répertoires.
Elle aime à se retrouver au croisement de différentes formes, du répertoire soliste à la musique de chambre, et conserve un rapport privilégié à l’orchestre qui demeure le lieu d’une aventure collective hors normes, collaborant notamment avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France et les Dissonances.
Elle a étudié avec Marc Coppey au CNSM de Paris, avec Peter Bruns à la Hochschule für Musik de Leipzig, ainsi que dans la classe du Trio Wanderer au CRR de Paris. Intéressée par toutes les esthétiques musicales, elle a suivi l’enseignement de Bruno Cocset en violoncelle baroque (CNSMDP).
Elle a également eu l’opportunité de se perfectionner avec Philippe Hersant, Tôn-ThâtTiêt, Gustav Rivinius, Gary Hoffman, Anne Gastinel, Philippe Muller, Valentin Erben, les membres des quatuors Ysaÿe et Debussy. Elle a eu l’occasion de jouer dans les plus grandes salles françaises, mais aussi au NCPA Beijing, Sejong Center for the performing Arts, National Library of China, Shanghai Grand Theatre, Hong-Kong Cultural Center Hall, Wiener Konzerthaus, Smetana Hall de Prague, Liszt Academy de Budapest, Reduta Bratislava Concert Hall, etc.
On compte parmi ses partenaires de musique de chambre le clarinettiste Raphaël Sévère, le pianiste Clément Lefebvre, la violoniste Eva Zavaro, l’altiste Léa Hennino ou encore le Quatuor Hermès.
En 2023 elle enregistre et joue Messagesquisse de Pierre Boulez sur l’invitation de Clément Rochefort dans son émission Génération France Musique, crée une oeuvre lyrique pour trois violoncelles et soprane de Benjamin Attahir à l’Institut du Monde Arabe et publie son premier livre aux Editions Al Manar.