Explorer, révéler, bouleverser
Trois verbes d’action pour introduire cet « Atelier de création » qu’est l’Ensemble Les Illuminations, né en 2022 d’une volonté de la violoncelliste et autrice Aurélie Allexandre d’Albronn de faire résonner musique et littérature contemporaines, la matière et le verbe. D’où son nom, écho de la fulgurance poétique de Rimbaud et de la puissance musicale de Britten.
S’écrit aussi dans cet atelier un dialogue continu entre les époques, les disciplines, les artistes et les œuvres. Des correspondances qui s’entrelacent pour faire naître des formes nouvelles, pensées comme un objet total.
La Fabrique d’Illuminations –
2027-2029
Pensé comme un « Atelier de création », L’Ensemble Les Illuminations emprunte son nom au recueil d’Arthur Rimbaud. Plusieurs des poèmes de ce dernier, édités pour la première fois en 1886, ont été mis en musique par Benjamin Britten en 1939 dans une pièce éponyme pour orchestre à cordes et voix chantée.
Cette œuvre-prétexte est la base de notre projet : La Fabrique d’Illuminations, un laboratoire où créer aujourd’hui un espace d’expérimentation et de recherche inouïs. Et pour ce faire, initier un dialogue entre les poèmes de Rimbaud et ceux de poètes d’aujourd’hui, puis faire se rencontrer ou se confronter création musicale et poétique dans un projet au long cours.
Et dans la mesure où une définition a minima de la poésie pourrait être des sons, un rythme et des images, il nous semble intéressant de faire résonner textes poétiques et compositions musicales en des lieux porteurs de sens et d’histoire, et d’y faire advenir chaque création double lors de résidence de quatre à cinq jours. Deux d’entre elles se construiront en partenariat avec l’IRCAM.
Georges Aperghis, maître d’œuvre du projet, composera sur un leitmotiv, train d’union présidant à l’architecture du projet.
Inspirée de l’armature des choix de Britten qui, en son temps, a sélectionné huit poèmes du recueil et un leitmotiv, huit autres ont été choisis, encadrés par un second “Je suis le maître du silence”. Huit voix poétiques singulières d’aujourd’hui se verront proposer un poème d’Arthur Rimbaud. Ce sans mot d’ordre : ni injonction ni commande de pastiche de Rimbaud. Ces derniers seront “un sédiment d’inspiration” pour composer leur propre poème.
Face à ces huit poèmes de Rimbaud et ces huit inédits résonneront huit compositeurs et compositrices majeurs du paysage de la création.
A chacun d’eux, une double commande :
- Mettre en musique – uniquement instrumentale – le poème “inédit” de Rimbaud avec un effectif de chambre (du trio au quintette). 5 min maximum.
- Mettre en musique le poème contemporain “qui lui fait écho” avec une voix chantée se rajoutant à l’effectif chambriste. 5 à 7 min maximum.
Ce lieu-dit-composé sera celui de l’expérimentation, celui d’une double rencontre, d’un double voire d’un triple dialogue articulé autour des questions suivantes :
- Comment la musique parle des / aux poèmes de Rimbaud ?
- Comment chaque compositeur s’empare de son univers, avec quels outils ?
- Comment langues et musiques d’aujourd’hui se répondent, sur ces poèmes et entre elles ?
Chaque artiste, poète, poétesse, compositrice, compositeur, n’aura de commun avec les autres ni son esthétique, ni son style, ni ses outils, ni même son rapport à la langue française mais son univers, sa quête comme sa profondeur – singulières.
Ces créations viendront nourrir les différents programmes proposés par Les Illuminations aux salles et festivals, créant ainsi un nouvel espace de dialogue avec d’autres répertoires d’hier et d’aujourd’hui.
Vole vole vole –
I desire to speak bird
2026
Vole vole vole est une création singulière, multidisciplinaire et immersive, explorant la question de la mémoire et de notre rapport à la Terre. Le spectacle mêle :
- Répertoire classique inspiré de Schumann (comme les Scènes de la forêt et les Scènes d’enfants)
- Musiques traditionnelles orales, du Nord au Sud de l’Europe
- Poèmes en français (Aurélie Allexandre d’Albronn) et en finnois (Lassi Numi)
- Composition(s) de Diana Soh, en dialogue avec les appeaux transformés d’Elias Galindo Lopez et ses sculptures sonores au plateau.
La performance se déploie comme une géographie sonore et visuelle qui se règle et se dérègle, donnant lieu à un partage ludique porteur d’une réflexion écologique. Vole vole vole est une expérience sensorielle et poétique, faisant émerger une communion excédant tout discours et fédératrice des consciences.
Distribution
Diana SOH | Concept et composition
Aurélie ALLEXANDRE d’ALBRONN | Poèmes
Ensemble Les Illuminations
Julie MATHEVET | Chant et Performance
Elias GALINDO-LOPEZ | Appeaux, Performance, conception décors et costumes
Vincent LHERMET | Accordéon
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN | Violoncelle et Direction artistique
En partenariat avec le Campus Versailles
L’amour, la mer –
2026
Dans le grand rouge de son cœur, retrouver sa musique propre. Othman Louati autopsie un cri, la passion du poète d’Un jour les étoiles ; moderne réponse à celle de Chausson se penchant sur la protestation de son ami Bouchor : « Mon cœur vola vers toi, tu le pris sans retour » dans Le Poème de l’amour et de la mer.
Sortie d’Un jour les étoiles pour le 42ème Marché de la Poésie 2025
Sélection officielle du Festival de poésie de Sète, Voix Vives.
Poème de l’amour et de la mer ERNEST CHAUSSON (1893) – transcription de Franck Villard pour quintette avec piano, poème de Maurice Bouchor.
Un jour les étoiles OTHMAN LOUATI (2026) sur le texte poétique éponyme d’Isabelle Junca et Aurélie Allexandre d’Albronn.
Création mondiale au Festival de Saint-Céré, Château de Montal, août 2026
Distribution
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN & Isabelle JUNCA | Livret
Stéphane DEGOUT, en alternance avec Jean-Christophe LANIÈCE | Baryton
Flore MERLIN | Piano
Iris SCIALOM et Elise LIU | Violons
Marie DUCROUX | Alto
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN | Violoncelle
Jouer la lumière
Une création pour trio à cordes et synthétiseur qui égraine les jeux de lumière de Sol Majeur des sublimes Variations Goldberg. Parsemée d’interludes minimalistes d’Othman Louati et d’instantanés poétiques de Paul Claudel, ambassadeur de France en Chine de 1895 à 1909, d’Eugène Guillevic ( XXe siècle) et d’Aurélie Allexandre d’Albronn (XXIe siècle), cette œuvre innovante réinvente le dialogue musical et poétique entre l’Europe et l’Asie.
Fidèle à l’ADN des Illuminations, ce projet transcende la simple virtuosité, unissant les disciplines dans un format singulier, et invite le public à une autre forme d’écoute.
Distribution
Iris SCIALOM | Violon
Lou CHANG | Alto
Clément GRIFFAULT | Synthétiseur
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN| Violoncelle et Direction artistique
Archipel des murmures –
Vera vita viva !
L’Ensemble Les Illuminations poursuit son projet Prisme-s, dont la pierre angulaire est Messagesquisse de Pierre Boulez. Après Nuits d’Othman Louati, il étoffe ainsi sa collection de commandes à des compositeurs d’aujourd’hui autour du violoncelle concertant et invite Claire-Mélanie Sinnhuber, dont l’effectif de cinq instruments suscite un étrange protéiforme à travers des timbres convoquant des imaginaires variés. Outre la polyphonie frottée, l’accordéon, entre profane et sacré, Occident et Extrême-Orient, résonne avec un clavecin ancré dans le Baroque.
Autour de cette création, l’Archipel des murmures mêle époques et esthétiques musicales, convoquant des compositrices qui ont toutes repoussé les limites de leur temps.
Se tisse un fil ininterrompu entre la liberté d’écriture baroque d’Élisabeth Jacquet de la Guerre, la poésie sonore de Kaija Saariaho, la fougue romantique d’Ethel Smyth et l’art du silence de Sofia Goubaïdoulina.
Du XVIIème au XXIème siècle fleurissent différents langages dessinant un paysage sonore où chaque œuvre devient à la fois mémoire et réinvention. Du solo au trio, du quatuor à l’ensemble, la musique se construit dans le dialogue et les correspondances.
Distribution
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN | Violoncelle
Iris SCIALOM | Violon
Louise DESJARDINS, en alternance avec Lou CHANG | Alto
Jesùs NOGUERA GUILLÉN | Clavecin
Jonas VOZBUTAS | Accordéon
Avec le soutien de la Fondation Francis et Mica Salabert
Avant-première au festival de la Fondation Singer Polignac le 7 juin 2025
Le Jardin d’Afrique, lieu-dit pour un non-dit
de Benjamin Attahir –
Opéra de chambre pour trois chanteurs et neuf instrumentistes.
Automne 2024
Un projet co-produit par l’Atelier Lyrique de Tourcoing
Le Carnaval de Toumaï
Sait-on qui l’on est avant de croiser le chemin de l’Autre ?
Toumaï, qui ne connaît que les bornes de son monde, est invité à le découvrir en croisant la route d’un violoncelle, d’un violon et d’un accordéon.
Isabelle JUNCA | Autrice;
Pascal ZAVARO | Compositeur;
Coralie SALONNE | Mise en scène;
Jean-Philippe THOMANN | Décors et costumes;
Camille THÉVENEAU | Violon;
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN | Violoncelle;
Théo OULD | Accordéon;
Djahîz GIL | Comédien
Autour de Messagesquisse
L’ensemble Les Illuminations se rassemble à 8 violoncelles pour un programme exigeant et fulgurant, de Bach à Boulez en passant par Pärt, Debussy, Barber et Villa-Lobos.
– Été 2022, Festival de Saint-Céré
Aurélie ALLEXANDRE D’ALBRONN | Violoncelle solo
Renaud GUIEU, Justine METRAL, Hanna SALZENSTEIN, Anthony KONDO, Adrien BELLOM, Raphäel GINZBURG, Irène JOLYS | Violoncelles
Avec Othman LOUATI | Direction (Boulez)
Et Iryna KYSHLIARUK | Soprane (Villa-Lobos)
A VISIONNER:
Live : Liberté de Francis Poulenc
Prisme
Notre projet est une mise en abîme du prisme sonore qu’est l’œuvre de Boulez et vise à la création d’une collection de pièces pour violoncelle concertant et ensemble, rendez-vous de compositeurs européens.
Messagesquisse de Pierre BOULEZ, enregistré et capté en mars 2023 :
Nuits –
création d’Othman Louati
Un projet coproduit avec France Musique et diffusé dans le cadre de l’émission Création Mondiale.
A
VE.NI.R …
26 octobre au 6 novembre 2026
#Résidence de création
Vole vole vole – I desire to speak bird
Fondation Singer Polignac / Paris
4 décembre 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes et synthétiseur
Le Regard du Cygne / Paris
6 décembre 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
MC2-Grenoble
18 au 24 avril 2027
#Académie de composition
Duo Profils
Athènes
PA.SSÉ.S …
3 octobre 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Culture Autrement, en partenariat avec la compagnie Les Toupies / Paris 12e
20 septembre 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Eglise de Saint-Prix
9 septembre 2026
#Sortie de résidence
Vole vole vole – I desire to speak bird
Théâtre El Duende / Ivry-sur-Seine
30 août 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Festival du Parc Floral / Paris
28 août 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Jardin Louis-Blanc / Paris
1er août 2026
#Création
L’amour, la mer
Festival de Saint-Céré
11 juillet 2026
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Les Musicales de Redon
9 juillet 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Nanterre
8 juillet 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Place du Buisson Saint-Louis / Paris
13 juin 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes et synthétiseur
Lille Piano Festival
12 juin 2026
Un Jour les étoiles
Lecture musicale
Campus Versailles
31 mai 2026
Un Jour les étoiles
Lecture musicale
Petit Palais de Chaillot / Colonzelles
23 mai 2026
(d’)Après Bach
Nuit Européenne des Musées / Richerenches
18 avril 2026
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Festival Musique Démesurées / Clermont-Ferrand
9 avril 2026
L’Archipel des murmures rencontre le CRR de Cergy-Pontoise
En partenariat avec la classe de composition du CRR de Cergy-Pontoine
09 au 14 mars 2026
#Création
Jouer la lumière / version pour trio à cordes
Tournée en Chine (Pékin, Jinan)
7 octobre 2025
#Création
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Lavoir Moderne Parisien
2 octobre 2025
#Création
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Musée d’art et d’histoire de Genève
19 septembre 2025
#Création
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Jonesy Agency / Culture Autrement
12 septembre 2025
#Création
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Square Jean Morin / Culture Autrement
6 septembre 2025
#Création
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Théâtre El Duende / Ivry-sur-seine / Culture Autrement
22 août 2025
In Variation’s, pour trio à cordes et synthétiseur
Brunoy / Musée Robert Dubois-Corneau
19H
8 juin 2025
#Création
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Abbaye de Maubuisson / Festival Un Temps Pour Elles
7 juin 2025
#Avant-première
Archipel des murmures – Vera vita viva !
Festival de la Fondation Singer Polignac
20 mai 2025
Le Jardin d’Afrique,
lieu-dit pour un non-dit
Opéra de chambre de Benjamin ATTAHIR
Maroc / Festival de Musiques Sacrées de Fès
1 Mars 2025
Autour de Messagesquisse
Octuor de violoncelles
Conservatoire Raymond Roussel / Tourcoing
22 novembre 2024
Le Jardin d’Afrique,
lieu-dit pour un non-dit
Opéra de chambre de Benjamin ATTAHIR
Atelier Lyrique de Tourcoing / Théâtre Raymond Devos
11 octobre 2024
14 mai 2024
Création jeune public
Espace Jean-Legendre / Théâtres de Compiègne
12 Avril 2024
Le Jardin d’Afrique,
lieu-dit pour un non-dit
Opéra de chambre de Benjamin ATTAHIR
Restitution de fin de résidence / Cité de la Voix à Vézelay
> INFOS
22 Mars 2024
Création jeune public
Résidence de Création au Théâtre de l’Usine / ScenOgraph
> RÉSERVER
23 mai 2023
Le Jardin d’Afrique
Création mondiale à l’Institut du Monde Arabe de la version pour trois violoncelles et soprano
AURÉLIE
ALLEXANDRE
D’ALBRONN
Directrice Artistique
Violoncelliste
La violoncelliste et autrice Aurélie Allexandre d’Albronn appartient à une génération d’artistes qui n’oppose plus ni les styles ni les répertoires.
Diplômée du CNSM de Paris, elle a aussi étudié avec Peter Bruns à la Hochschule für Musik de Leipzig, ainsi que dans la classe du Trio Wanderer au CRR de Paris. Intéressée par toutes les esthétiques musicales, elle a suivi l’enseignement de Bruno Cocset en violoncelle baroque (CNSMDP) et a également eu l’opportunité de se perfectionner avec Philippe Hersant, Gustav Rivinius, Gary Hoffman, Philippe Muller, Valentin Erben, les membres du quatuor Ysaÿe etc…
Elle aime par ailleurs à se retrouver au croisement de différentes formes, du répertoire soliste à la musique de chambre et oriente aujourd’hui sa recherche sur les relations entre littérature, poésie et musique, raison pour laquelle elle assure depuis cinq ans la direction artistique de l’Ensemble à géométrie variable Les Illuminations, son « atelier de création », et a publié Le Jardin d’Afrique, lieu-dit pour un non-dit aux Editions Al Manar, devenu le livret de l’opéra de chambre pour trois chanteurs et neuf instrumentistes de Benjamin Attahir, créé en novembre 2024, en partenariat avec l’Institut du Monde Arabe (Paris), et donné sur la scène du Festival de Musique sacrée de Fès (Maroc) en mai 2025.
En 2023, elle a enregistré Messagesquisse de P.Boulez qu’elle fait résonner avec des commandes pour violoncelle concertant et ensemble instrumental, dont Nuits d’O. Louati co-produit par France Musique et en juin 2025, Vera vita viva de C.M. Sinnhuber. Distinguée par G. Aperghis lors du Grand Prix de composition de l’Académie des Beaux-Arts en juin 2024, elle a été artiste en résidence au Festival de Poésie de Sète en 2025. Son deuxième recueil co-écrit avec Isabelle Junca « Un jour les Etoiles », sorti pour le marché de la Poésie à Saint-Sulpice au printemps 2025 et sélectionné pour le prix Vénus Khoury-Ghata 2026, donnera naissance à une œuvre lyrique portée par Stéphane Degout.
Son premier recueil poétique solo, ffff, est sorti en décembre 2025 aux Editions Al Manar. En février 2026 elle est invitée en duo avec la percussionniste Adélaïde Ferrière au Festival Présences Radio France. En mars 2026, elle est partie en Chine pour une tournée avec Les Illuminations autour du programme Jouer la Lumière (version trio à cordes), dans le cadre du Mois de la Francophonie-Printemps des poètes.
En 2026 commencera le projet phare de son Ensemble déployé sur trois ans, La Fabrique d’Illuminations : à partir de poèmes de Rimbaud et de commandes passées à huit auteur.trices et compositeur.trices d’aujourd’hui, il donnera naissance à seize nouvelles créations.
MA.NI.FE.STE
La part des Arts dans une perspective collective :
habiter musique et littérature
LesIlluminations, c’est un espace ouvert aux aspirations des musiciens qui composent l’ensemble, ambassadeurs des répertoires du patrimoine et forts de propositions tournées vers la création musicale et littéraire – en particulier poétique.
LesIlluminations, c’est ainsi une démarche exigeante dans sa quête de sens, axée sur une communion avec les publics pour vivre une expérience partagée et les conduire sur des voies réputées impraticables. C’est être chaleureusement remerciés d’avoir joué du Boulez.
LesIlluminations, c’est donc un univers étroitement lié à la création contemporaine qui a pour ambition de commander une série d’œuvres, collection de pièces concertantes pour violoncelle solo et ensemble.
LesIlluminations, c’est enfin un ensemble citoyen engagé qui fait d’une médiation rigoureusement ciblée sa pierre angulaire. Un défi réfléchi mû par le désir de transmettre.
Notre médiation c’est investir des tiers lieux sous forme d’ateliers adaptés à différents âges et en partenariat au long cours avec des institutions et des « artistes-enseignants ». Parce que nous pensons que partager une œuvre, c’est la donner à entendre et à déchiffrer avec de vrais outils élaborés sur un temps long pour accéder à son sens et l’habiter ensemble.
Notre médiation c’est créer des opportunités d’échange pensées par des professionnels sous des formats uniques et ce en devançant le public. Parce que nous pensons que partager une œuvre c’est révéler au public sa propre créativité et par réflexion inviter l’artiste à réinterroger son œuvre.
L’Ensemble Les Illuminations est en résidence à la Fondation Singer-Polignac.
Il bénéficie du mécénat de la Caisse des Dépôts, mécène principal, et est soutenu par le fonds HAPLOTÈS, l’Institut Français et la Fondation Lyra. L’Ensemble est partenaire de la Fevis.
et reçoit le soutien de
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